Autor: Opina Babi

Jornalista | Social Media, 31 anos.

“Diogo na Cozinha” surpreende com lado intimista de Diogo Nogueira

Foto: Instagram

Se você ainda não assistiu ao Diogo na Cozinha, programa comandado por Diogo Nogueira no GNT, reverse na agenda todas as segundas-feiras, às 21h. Integrando a programação de verão do canal, o cantor e compositlr proporciona uma experiência deliciosa – em todos os sentidos! Diogo mostra seu talento, agora como apresentador, trazendo à telinha uma faceta intimista e cheia de carisma que só confirma o que já sabemos: Diogo é um artista completo.

Reconhecido no samba pela voz inconfundível e pelas belas letras que já compôs nos enredos do carnaval, Diogo não apenas faz música; ele cria histórias e emoções que se transformam em trilhas sonoras da vida de muita gente. Nessa nova empreitada como apresentador, ele prova que sua versatilidade vai muito além dos palcos e do estúdio. Essa versão chef de cozinha nós já sabíamos que ele tinha, pois sempre aparece ao lado de Paolla Oliveira cozinhando em uma tarde de domingo nas redes sociais.

Dessa vez, além de cozinhar para convidados especiais nos episódios do programa, compartilha receitas que fazem parte do seu dia a dia, sem complicações e com muito sabor para o público também fazer em casa. De quebra ele também dá dicas de drinks para aproveitar o calor da estação. O programa é incrível ao misturar boa conversa, culinária de primeira e claro, a leveza de quem domina a arte de encantar em tudo no que faz. Entre panelas e receitas, Diogo recebe seus convidados, conta histórias e mostra um lado descontraído que faz com que o público se sinta na cozinha de casa, em ótima companhia.

Na estreia do Diogo na Cozinha, ele fez o prato que conquistou Paolla. Inclusive ela foi a primeira convidada, junto do cantor Criolo. Diogo Nogueira continua se reinventando, mantendo a essência que o consagrou no samba, mas mostrando que seu talento vai muito além da música. Se o futebol perdeu um jogador do Flamengo (sonho que Diogo já teve), a música ganhou uma estrela.

Agora a TV também tem um novo host, para programas de entretenimento e de boas histórias pra contar. Com Diogo na Cozinha, ele não só nos alimenta de sabor, mas também de cultura, música de qualidade e inspiração. Se ainda não entrou nessa roda de samba e sabor, dá tempo de conferir os próximos episódios. Vai ter receita para o verão e até mesmo para o carnaval. Pra encerrar, falando em verão, além da música “Pé na Areia”, Diogo também tem uma outra música que é a cara da melhor estação do ano: “Bota pra Tocar Tim Maia”. Coloquem na playlist!

Foto: Reprodução/GNT

Disputa do Oscar acirrada para Melhor Animação

Este ano, o Brasil brilha com o filme “Ainda Estou Aqui” no Oscar 2025, que garantiu três indicações reforçando o talento do cinema nacional aos olhos do mundo. A cerimônia marcada para 2 de março – domingo de carnaval – terá também uma das categorias mais disputadas dessa temporada. Os candidatos ao prêmio de “Melhor Animação” promete ser um show à parte, trazendo títulos que marcaram 2024 tanto para as crianças quanto para adultos, que saíram chorando das sessões.

Vamos explorar os detalhes de cada indicado que está encantando a crítica e o público desde a nomeação:

Flow

Representando a Letônia, Flow é um dos destaques desta edição do Oscar. Além de concorrer como “Melhor Animação”, o filme também está na disputa por “Melhor Filme Internacional”, dividindo espaço com a produção brasileira “Ainda Estou Aqui”.

Dirigido por Gints Zilbalodis, Flow já conquistou o Globo de Ouro de Melhor Animação e encanta pela originalidade de seu enredo. A trama acompanha Gato, um animal solitário que, após ter seu lar destruído por uma grande inundação, encontra abrigo em um barco habitado por diversas espécies. Apesar das diferenças, ele aprende a conviver com os outros passageiros em uma jornada de superação, generosidade e união. O filme, produzido com o software Blender, chega aos cinemas do nosso continente no dia 20 de fevereiro.

Divertida Mente 2

Vencedor da categoria em 2016 com seu primeiro filme da franquia, a Pixar nos leva de volta ao universo das emoções em Divertida Mente 2. Desta vez, Riley, agora adolescente, enfrenta um turbilhão emocional com a chegada de novas emoções: a doida da Ansiedade (laranja e dopada de energético), a Inveja, o Tédio e o Vergonha.

O filme foi um sucesso estrondoso, tornando-se a oitava maior bilheteria da história do cinema e a maior arrecadação da Pixar. Nem Deadpool & Wolverine conseguiram bater a Ansiedade na bilheteria recorde de 2024. Além de emocionar, Divertida Mente 2 explora de forma sensível os desafios do crescimento de um adolescente para a vida. Para quem ainda não conferiu, a animação está disponível no Disney+.

Memoir of a Snail – Memórias de um Caracol

Essa delicada animação em stop motion narra a história de Grace Pudel, uma garota que coleciona caracóis. Após uma série de eventos desafiadores, ela aprende a encontrar confiança em si mesma em meio às adversidades da vida cotidiana.

Vencedor do prêmio de Melhor Filme no prestigiado Festival de Annecy, Memoir of a Snail encanta pelo visual detalhista e pela profundidade emocional, sendo uma das obras mais poéticas da lista. Mesmo não sendo cotado como um dos favoritos, tem todo mérito de estar entre os indicados.

Wallace e Gromit: Vengeance Most Fowl

Os britânicos Wallace e Gromit retornam em uma nova aventura cheia de humor e mistério. Desta vez, o excêntrico inventor cria um “gnomo inteligente” que, ao que parece, ganha vida própria. As coisas se complicam ainda mais quando uma figura vingativa do passado ameaça a tranquilidade dos protagonistas.

A produção, desenvolvida pela Netflix, mantém o charme do clássico stop motion, que há décadas conquista gerações com seu humor peculiar e tramas inventivas.

Robô Selvagem

Baseado no best-seller de Peter Brown, Robô Selvagem é um dos grandes favoritos para levar a categoria. A emocionante história nos apresenta Roz, uma robô que naufraga em uma ilha deserta e precisa aprender a sobreviver em meio à natureza selvagem. Com o tempo, ela constrói laços improváveis com os animais locais, descobrindo sua própria humanidade.

A direção é de Chris Sanders, responsável pelos sucessos “Lilo & Stitch” e “Como Treinar o Seu Dragão”. A mistura de ação, emoção e visuais deslumbrantes fazem de Robô Selvagem uma obra marcante e digna do destaque que vem recebendo.

Cada uma dessas animações traz algo especial. Seja uma história emocionante, um visual inovador ou personagens que conquistam o público. A disputa está acirrada e o vencedor certamente será uma obra exaltada de pé pelos fãs da categoria. E você, já tem o seu favorito?

Kendrick Lamar se prepara para mais um show histórico no Super Bowl

Foto: Getty Imagens

O Super Bowl LIX, marcado para 9 de fevereiro de 2025 no Caesars Superdome em Nova Orleans, trará um emocionante reencontro entre o Kansas City Chiefs e o Philadelphia Eagles. Os Chiefs, liderados pelo talentoso quarterback Patrick Mahomes, buscam seu terceiro título consecutivo, um feito inédito na NFL. Do outro lado, os Eagles, comandados por Jalen Hurts, almejam vingança pela derrota sofrida no Super Bowl LVII em 2023. A expectativa é de um confronto acirrado, refletido na linha de aposta inicial que favorece os Chiefs por apenas 1,5 pontos. Em quem nosso money boxeador Floyd Mayweather vai apostar os dólares?

Além do espetáculo em campo, o show do intervalo deste ano será protagonizado por Kendrick Lamar, um dos rappers mais influentes da atualidade. Esta será sua segunda apresentação no Super Bowl, após sua participação memorável em 2022 ao lado de Dr. Dre, Snoop Dogg, Eminem, Mary J. Blige e 50 Cent. A escolha de Lamar como atração principal destaca a crescente importância do rap na cultura americana e sua influência internacional.

O rap, desde suas raízes nas comunidades afro-americanas, evoluiu para se tornar uma força dominante na música popular, abordando questões sociais, políticas e culturais. Um gênero que precisou ver muito sangue derramar para chegar ao topo, hoje ocupa o espaço merecido no cenário da música brilhando no intervalo mais asisstido da TV mundial. Artistas como o próprio Kendrick Lamar têm sido fundamentais nesse processo de engrandecer o rap, utilizando suas plataformas para promover diálogos sobre temas cruciais. Sua performance no Super Bowl LVI em 2022 foi amplamente elogiada por sua energia e mensagem poderosa no ‘Dre Day’, consolidando ainda mais sua posição no panteão dos grandes nomes do rap até então.

A expectativa para sua segunda apresentação no Super Bowl é enorme. Os fãs aguardam ansiosamente para ver como Lamar vai superar sua performance anterior e que surpresas ele levará ao palco. Dessa vez ele é a estrela principal do show mais aguardado nos eventos americanos. Com a adição de SZA como convidada especial, conhecida por sucessos como “Kill Bill” e “BMF”, a promessa é de um espetáculo inesquecível que celebrará a riqueza e a diversidade do rap americano. 

Neste ano, o Super Bowl LIX não será apenas uma batalha épica entre dois dos melhores times da NFL pelo título máximo da bola oval. Será também uma celebração da cultura do rap e do hip-hop que trará Kendrick Lamar, vencedor de 17 Grammy’s, como protagonista. Seu show deve reafirmar a importância e o impacto do gênero que revolucionou a sociedade, dando voz aos que precisam se provar em dobro para conquistar seu lugar no mundo.

Erro no ‘Domingão do Huck’ levanta debate sobre a valorização dos compositores

Neste domingo (26), durante o programa ‘Domingão do Huck’, a cantora Lauana Prado encantou o público ao interpretar sua nova música de trabalho, “Saudade Burra”. Porém, um detalhe no GC (gerador de caracteres) acabou chamando atenção e causando um desconforto dos fãs e profissionais da música.

O programa exibiu o nome de Simone Mendes como compositora da faixa, quando, na verdade, ela é a participação especial (feat) na canção:

Foto: Reprodução/Globoplay

Os verdadeiros compositores de “Saudade Burra” são Felipe Marins (da dupla Felipe & Rodrigo), Flavinho do Kadet (autor da Tem Cabaré Essa Noite), Tiago Marcelo (autor da Humilde Residência) e Léo Souzza (da dupla CountryBeat).

O erro pode parecer pequeno, mas levanta uma discussão importante: a desvalorização dos compositores no mercado musical. Já se sabe que esses profissionais, que são a essência por trás de qualquer grande sucesso, muitas vezes ficam fora dos holofotes e têm seus nomes ignorados pelo público. Com a internet isso até tem mudado, mas ainda a passos lentos. Quando, enfim, seus créditos são exibidos, como em um programa de grande audiência, ainda podem ocorrer equívocos como este, que apagam suas contribuições e reforçam a falta de reconhecimento.

Imagina para o público comum que já se acostumou a ver uma música com os nomes dos compositores no GC da TV, pensar que Simone Mendes compôs uma música sozinha e deu para Lauana gravar com ela? Que história bonita, mas não passaria de uma fanfic. Para muitos compositores, ver sua obra reconhecida em rede nacional, principalmente domingo no horário nobre é uma conquista rara e significativa. Por isso, erros como o do ‘Domingão do Huck’ não são apenas descuidos técnicos; eles revelam um reflexo de como o mercado ainda precisa valorizar mais esses artistas que estão nos bastidores.

Não é de hoje que as TV’s erram nomes de autores da música brasileira. Recentemente isso aconteceu inclusive no elogiado programa ‘Viver Sertanejo’. No episódio dos compositores, por ironia, trocaram o nome da compositora Valéria Costa pela Waléria Leão na música “Endereço”. Veja no print que recebi de uma amiga, Jéssica Garrido:

Reprodução/Globoplay

Para os leigos, uma música não começa no palco ou no estúdio de gravação. Ela começa no papel, no processo criativo de quem traduz sentimentos e histórias em letras e melodias que tocam milhões de pessoas. Esperamos que os verdadeiros compositores de “Saudade Burra” recebam o devido reconhecimento em outras ocasiões por esse novo sucesso da Lauana.

E que situações como essa sirvam de alerta para a importância de valorizar todos os profissionais envolvidos na cadeia musical, dentro e fora dos holofotes. Afinal, sem compositores, não há música. Aliás, aproveita e confere a música. A produção musical foi de Eduardo Pepato. Ela tem uma linguagem e um estilo diferente das mesmices que andam tocando por aí!

“A Queda de P. Diddy” promete revelações inéditas sobre os horrores que o rapper cometia

Assinou a Max pra ver o Globo de Ouro ou vai assinar pra ver o Oscar? Tem um lançamento imperdível pra você aproveitar até lá na plataforma. A série documental “A Queda de P. Diddy” vai estrear em 1º de fevereiro, com produção composta por quatro episódios. O doc deve oferecer uma análise aprofundada das acusações de comportamento violento e atividades ilegais que envolvem o magnata da música Sean “P. Diddy” Combs, ou Puff Daddy pra nós da geração que o conheceu assim.

A série apresenta mais de 30 entrevistas exclusivas com uma variedade de pessoas que tiveram contato próximo com P. Diddy ao longo de sua carreira. Entre os entrevistados estão acusadores, ex-amigos, colegas de trabalho e funcionários que compartilham suas experiências e observações sobre o comportamento do artista que movimentou o mundo pop com sua influência desde os anos 90. Destacam-se depoimentos de:

• D. Woods: Integrante do grupo Danity Kane, que relata suas experiências nos bastidores ao lado de P. Diddy;

• Danyel Smith: Ex-editora-chefe da VIBE Magazine, que discute incidentes de comportamento agressivo por parte do artista;

• Rodney ‘Lil Rod’ Jones: Ex-produtor que alega ter sido assediado sexualmente durante a produção do “The Love Album”;

• Thalia Graves: Afirma ter sido violentamente estuprada por P. Diddy no verão de 2001 e ameaçada para manter silêncio;

• Jourdan Cha’Taun: Chef pessoal de P. Diddy entre 2007 e 2010, que compartilha detalhes sobre sua experiência trabalhando para ele;

• Natania Griffin: Vítima de um tiroteio em uma boate em 1999, que sofreu ferimentos no rosto;

• Wardel Fenderson: Ex-motorista pessoal de P. Diddy, que testemunhou uma tentativa de suborno.

Além desses depoimentos, a série utiliza imagens de arquivo inéditas para traçar um retrato abrangente de P. Diddy, desde seus anos na Howard University até o auge de sua carreira na Bad Boy Records, explorando as alegações de abusos e o impacto de suas ações na indústria musical e na cultura pop. Querendo ou não, ele foi um dos nomes mais importantes desse meio revelando grandes artistas e também sendo responsáveis por hits atemporais do rap americano.

“A Queda de P. Diddy” foi produzida pela Maxine Productions, em parceria com a Rolling Stone Films. Na data de lançamento, todos os episódios estarão disponíveis na plataforma Max, enquanto o canal ID exibirá os dois primeiros episódios a partir das 22h10, com os episódios subsequentes sendo transmitidos semanalmente no mesmo horário. 

Essa série promete ser uma análise reveladora e detalhada das controvérsias que cercam uma das figuras mais influentes da música contemporânea. Além desse documental, o rapper 50 Cent também está produzindo algo na mesma linha, que vai abordar também todo lamaçal que envolve a vida de P. Diddy. Preparem o estômago, pois se já era difícil ver notícias desse caso, agora vamos mergulhar nas profundezas obscuras que Puff promovia por trás do glamour de Hollywood que o disfarçava até então.

Com céu colorido, Avellaneda assiste estreia do Independiente na temporada

O céu nublado logo abriu espaço no fim da tarde para a estreia do Independiente na temporada 2025. O time rojo conquistou a primeira vitória suada e emocionante contra o Sarmiento por 2×1 na noite de hoje, no lendário Estádio Libertadores da América. Em um jogo intenso, os diabólicos vermelhos abriram o placar no primeiro tempo, fazendo ainda no primeiro tempo 2×0. O Sarmiento descontou no segundo tempo, mas o time da casa manteve sua vantagem levando a torcida ao delírio em Avellaneda com a vitória na primeira rodada do Apertura. A atmosfera pulsante da casa do “Rey de Copas” foi fundamental para impulsionar o time a buscar os três pontos nesse início de campeonato, provando mais uma vez por que jogar ali é tão especial.

Avellaneda é um lugar mágico para os amantes de futebol. O bairro, conhecido por abrigar dois gigantes times porteños de rivalidade máxima – Independiente e Racing – se transforma em dias de jogo. O clima é único, com as ruas tomadas por torcedores vestindo vermelho, e o pôr do sol é um espetáculo à parte, como o de hoje. Tingindo o céu com tons alaranjados e lilás de algodão doce, a beleza do fim de tarde se misturam às bandeiras e faixas da torcida, junto com o dominante vermelho do estádio que leva o nome de Ricardo Bochini. É como se o bairro inteiro conspirasse para criar o cenário perfeito para o futebol voltar a ser o centro das atenções para os argentinos na temporada que se inicia.

O Estádio Libertadores da América não é apenas um lugar para ver partidas, mas também um templo repleto de história que vale a pena o passeio. O estádio exibe com orgulho a grandeza do clube que carrega em sua trajetória 7 Copas Libertadores. E há outra figura que merece destaque: José Omar Pastoriza, o treinador que ajudou a consolidar a fama do “Rey de Copas”. Suas pinturas no entorno do estádio, é uma parada obrigatória para quem quer entender a alma do Independiente. Durante o verão, melhor estação do ano; o Independiente abre a piscina para seus sócios. O lugar é muito tranquilo e tem espaço para aproveitar uma bela tarde no clube do coração.

A experiência em dias de jogos vai além do futebol. As ruas ao redor do estádio oferecem uma explosão de sabores gastronômicos. É impossível resistir ao cheiro do choripán grelhado nas barraquinhas, assim como as empanadas quentinhas e até o sanduíche de bondiola. Para os mais tradicionais, há opções de tamales e locro em pontos familiares. E, claro, não pode faltar uma Quilmes gelada para acompanhar. Para os que chegam cedo, vale a pena explorar o museu do clube, que conta a história das glórias do Independiente, com camisas emblemáticas, troféus, ídolos eternizados e painéis sobre os principais títulos conquistados pelo time rojo.

Estar em Avellaneda, no coração da maior rivalidade do futebol argentino, vivenciando tudo isso é uma experiência que transcende o esporte. Hoje, o Independiente venceu, mas quem realmente ganhou foi o torcedor, que pôde sentir na pele o que significa fazer parte dessa história e de quebra ter um cenário tão bonito para viver momentos especiais no fim de um dia corrido.

Que fique uma dica de viagem: Não visite só La Bombonera e Monumental. A visita em Avellaneda (do lado vermelho) é indispensável no seu guia de Buenos Aires, caso você seja realmente um amante do futebol raiz!